El Placer del blanco y negro

Música-Juanita Delgado. Fotografía: Omar Andrés.

Respecticamente cada color tiene un significado que acopla y genera un impacto de la imagen al lector, sin embargo, la mezcla de colores blanco y negro o sencillamente la escala de grises responde a mensajes mucho más sensitivos y placenteros.

Sí se quiere mostrar una pose, gesto, mensaje o conexión del objeto o persona con el contexto o fondo con gran profundidad, es necesario utilizar ese tipo de escala, la mezcla de tonos extremos (blanco y negro:gris) para dirigir el ojo del espectador en observar organizadamente toda la fotografía empezando desde lo más importante hasta lo menos notorio pero que incluso conlleva a una relación esencial para causar una atracción bastante significativa.

En la imagen del fotógrafo Omar se aplica dicha conceptualización, e incluso es evidente el manejo de luz para reafirmar el gesto, la persona y su sensasión siendo esta el punto inicial y clave de la fotografía. Seguidamente está con menos luz el instrumento que reafirma la acción de la cantante y el gusto por su profesión.

El placer y nada más que el gusto por disfrutarlo y trasformarlo en una imagen fija, es radicalmente impactante cuando el gris domina un push del fotógrafo y una mirada del espectador.

Mi dedo hace ¡¡push!! y captura recuerdo

Ella y su feliz peso. David López

El pasado esta ligado con el presente y es la base que comunica una consecuencia futura, por lo tanto, en la imagen que encabeza el texto, el obturador busca una composición perfecta para embellecer a la modelo que posa y hace un gesto que simula una emoción, ante tal composición.

El plano interesa a tal medida en que se quiera ver la relación de los objetos o personas que intervengan para simular una reflexión extrema o simplemente individual y formal; cada foto tiene un objetivo que depende tanto del que captura la imágen como del que está en ella, pues pasa en este caso cuando son fotografías de comunidad y hechas por la misma gente que en sí no tiene y tampoco es necesaria una capacitación profesional relevante para poder comunicar dicho recuerdo, dicha sensación.

Esa visión de la realidad representada en la captura resplandece y también depende del estado del color, la luz y contraste generado para resaltar los elementos que la componen.

Es importante tener cuenta las imágenes que nos llenan a diario con esos fragmentos que recuerdan y datan esa representación que fue real y significativa para muchos al momento de tomar esa fotografía. No es necesario observar imágenes profesionales, pues éstas del todo no tienen un significado emocional profundo, comparado a las que persiguen la idea de inmortalizar ese momento, esa persona, ese objeto o ese lugar que alguna vez se vivió, se tuvo en las manos y causo un efecto bueno, malo y / o esplendoroso.